Uma parte significativa da auto-estima advém do êxito conseguido diante de diferentes tipos de desafios. Nesse sentido a obtenção de êxito por parte das crianças, na realização de algumas ações é um ponto que merece atenção. Para que se possa garantir que as crianças tenham êxito em suas ações é preciso conhecer as possibilidades de cada uma e delinear um planejamento que inclua ações ao mesmo tempo desafiadoras e possíveis de serem realizadas por elas.
Dessa forma propiciar situações em que as crianças possam fazer algumas coisas sozinhas, ou acompanhadas, deixá-las descobrir formas de resolver os problemas colocados, elogiar suas conquistas, explicitando a elas a avaliação de como seu crescimento tem trazido novas competências são algumas ações que auxiliam nossa tarefa...
Sempre que busco uma proposta diferente, procuro priorizar este aspecto, essa união do corpo com o fazer artístico. Atualmente, encontramos diversos livros e autores que enfatizam este olhar.
Anna Marie Holm já nos disse isso no livroBaby Art e Stela Barbieri nos reafirma essa união no livro Interações: Onde está a arte na infância?, de onde extraí este parágrafo:"Na arte contemporânea existe um espaço privilegiado para se discutir as questões relativas ao corpo. Muitas obras utilizam o corpo do artista e a percepção corpórea do espectador como partes de sua constituição. O corpo também é espaço privilegiado para as crianças pequenas. Para elas, nada é mais natural do que esperimentá-lo. É comum que queiram passar por lugares bem estreitinhos; se desafiar no espaço, experimentar seu corpo de outro jeito - as aulas de artes podem se tornar um espaço de experimentação."E é impressionante como atividades como essas dão certo, e as crianças, realmente aproveitam. Um dia, propus às crianças que fizéssemos desenhos debaixo da mesa. Exatamente lá, naquele lugar muitas vezes proibido.Coloquei papéis debaixo da mesa de forma bem simples, grudando-os com fita crepe.Comecei então falar um pouco sobre um artista chamado Michelangelo, que utilizava enormes andaimes para fazer seus desenhos e pinturas na Capela Cistina no teto.A partir daí então as crianças levantaram alguns questionamentos, como artista se posicionaria para desenhar no teto? qual material ele utilizava, pois a tinta podia pingar em seu rosto?Com exceção de bem poucos, todos se animaram em ficar debaixo da mesa, desenhando com o material escolhido por eles, o giz de cera.Para uns, o movimento era constante. Sai de uma mesa, troca de giz, entra em outra etc. Já outros, adoraram a possibilidade de desenhar deitado.E como professor também tem que ser o exemplo, lá fui pra debaixo da mesa depois que tirei as fotos pintar e me divertir junto com as crianças, foi demais...Recomendo!Beijos Fernanda
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